Zobrazují se příspěvky se štítkemHoward Shore. Zobrazit všechny příspěvky
Zobrazují se příspěvky se štítkemHoward Shore. Zobrazit všechny příspěvky

6. 1. 2015

Top 5 - soundtracky roku 2014

Je tu začátek nového roku a to vybízí k různým žebříčkům vztahujícím se k vyhlášení nejlepších filmů, soundtracků apod. Ani zde tomu nebude jinak, takže si můžete udělat pohodlí a věnovat se četbě, kdy si jen zaškrtávejte jména svých oblíbenců. Věřte, že výběr to byl nelehký. I ze slabších filmů se díky hudbě dokázala vydolovat poměrně solidní podívaná (zdravím pana Nolana či Jacksona). Na některé se bohužel nedostalo (Jóhann Jóhannsson), tak snad příště. Nyní se tedy přesunu přímo k žebříčku.


5. Interstellar (Hans Zimmer)

Už mnoho toho bylo napsáno o tomto sci-fi Christophera Nolana, jenž bylo v našich končinách pomalu vyhlášeno filmem desetiletí, zatímco v zahraničí jeho přijetí provázel spíše zdvižené obočí. Nelze si nevšimnout, že u nás a na fanouškovském poli je jméno Nolan nekriticky zbožňováno. To samé lze říci i o Hansi Zimmerovi v hudebním světě. Ten už roky plodí jednu elektronickou rychlokvašku za druhou s cílem konečně urvat toho Oscara. Bohužel pro něj se stále nedaří, ačkoli právě nyní má poměrně slušnou šanci. Interstellar představuje to nejzajímavější a nejlepší s čím za hodně dlouhou dobu přišel. Ve filmu mu to občas hapruje v propojení s děním na plátně díky způsobu komponování, ale onen tah na branku mu na albu upřít prostě nejde. Pompézní varhanová óda si podmanila snad každého. Bylo by zajímavé pustit si film bez hudby, jen s dialogy. Asi by pak velká část pětihvězdičkářů nestačila valit bulvy, co to Nolan vyplodil (paralela s Anděli a démony?) a co dokázal zachránit právě Zimmer, i když za cenu otočeného volume na plný knedlík. K filmu mám mnoho výtek (scénář), ale k hudbě na CD se námitky hledají jen těžko. 9/10

4. Godzilla (Alexandre Desplat)

Alexandre Desplat nyní platí za jednoho z nejlepších skladatelů současnosti a po právu má na skříni hned několik důležitých ocenění. Loňský rok byl z jeho pohledu jedním z nejlepších vůbec, kdy dokázal pracovat hned s několika žánry a vždy uspěl. Přesto jsem vybral právě Godzillu, která představovala jakousi prvotinu pro Desplata co do temné bombastičnosti. Ačkoli má na kontě například závěrečného Pottera, tak se spíše soustředí na intimní filmařinu. Proto takové zaujetí nad jeho výběrem pro tento druh filmu. Godzillu dokázal přenést do nového tisíciletí s respektem pro originál a odkazu na něj stejně jako se svými vlastními nápady. 9/10



3. Zloba - Královna černé magie (Maleficent - James Newton Howard)

Pro posluchače další trefa do černého. James Newton Howard opět potvrdil svůj talent pro tento žánr. I přes ty roky, co je u filmové hudby, dokáže vytahovat krásné melodie jak na běžícím páse. Není mu cizí žádný žánr stejně jako časový pres, proto nemá nouzi o práci. Ve Zlobě se projevuje jeho cit a jemnost pro tematickou stránku a vykreslení fantaskního světa. Docela by mě zajímalo, co by tento talentovaný skladatel napsal pro velkolepou fantasy trilogii ve stylu Pána prstenů. 9/10

2. Hobit: Bitva pěti armád (The Hobbit: The Battle of the Five Armies - Howard Shore)

Nenáviděný a milovaný Hobit dokázal kontroverzí a rozpolceností zaplnit celý internet. Jeden z mála, který z tohoto projektu odešel jaksi nepošramocený, byl skladatel Howard Shore. Sice mám první dva díly opravdu rád a považuji je za to nejlepší v pohádkovém fantasy, tak ten třetí (v kinoverzi) je opravdu bídný a představuje spíše závěr dílu druhého a ještě k tomu tak dementně sestříhaný, že to nemá v takto velkém projektu obdoby. Osobně si myslím, že střižnu ovládalo studio stejně jako rozhodnutí o třech dílech, ale to už je fuk. Stalo se. Howard Shore z toho vymlátit prostě víc nemohl, takže přináší "jen" další epickou nálož plnou podmanivých melodií ze Středozemě. Co soundtrack odtrhuje od absolutna je jakási schematičnost a předvídatelnost, kdy prostě člověk ví, co přesně přijde (aha, nyní je tam Thorin – začne hrát jeho motiv, nyní Bilbo apod.). Zatímco Pán prstenů hudebně parádně plynul a melodie se přelévaly, tak nyní jsou jasně definovány začátky a konce a člověka to spíše vytrhává ze zážitku. Neočekávaná cesta dopadla ještě dobře, u dvojky to přišlo v náznacích ve filmu, tak nyní to křičí úplně. Škoda, protože samotný materiál je znova parádní. 9/10


1. Jak vycvičit draka 2 (How To Train Your Dragon 2 - John Powell)

O jedničce v žebříčku nebylo pochyb! John Powell dost možná složil nejlepší soundtrack, který kdy opustil Remote Control. Fantastická práce s orchestrem a citem pro tvorbu emocí na plátně i na CD, dala lidem nezapomenutelný zážitek, který dokáže strhnout stejným způsobem jako mnoho dnes už klasických soundtracků. Nebál bych se zařadit toto OST po bok takových skvostů jakými jsou například Barbar Conan nebo Pán prstenů. Pokud bych měl doporučit jen jedno CD z loňska, tak je to právě Jak vycvičit draka 2. Slibuji, že takovou skladbu jakou je "Toothless Found" z hlavy nedostanete. John Powell v životní formě! 10/10

Skladatel roku 2014: O prvenství se rve John Powell a Alexandre Desplat. Jeden přinesl hudebně totálně nabušený pokračování oblíbeného animáku a druhý měl hned tři kvalitativně vysoko hodnocené tituly (Grandhotel Budapešť, Imitation Game, Godzilla) u nichž vždy dokázal přednést něco jiného, nového.
 

John Powell

9. 3. 2014

Nejlepší soundtracky všech dob

Tímhle žebříčkem se pouštím na poměrně tenký led, záměrem přesto je vydat článek nejen o těch nejlepších soundtracích historie, ale zároveň započítat jejich vliv na filmovou hudbu jako takovou. Žebříček není zcela subjektivní záležitostí, jak by se mohlo zdát. Filmová hudba se během jednoho století silně změnila a těžko říci, zda k lepšímu. Hojnost zjednodušujících prvků je až zarážející pro dnešní hudební doprovod a není náhodou, že to silně začalo hlavně při vzniku firmy Media Ventures (Remote Control). Z dnešního pohledu je zlatá éra filmové hudby příliš komplikovaná pro běžného konzumenta, což dříve neplatilo. V současnosti už nežije příliš mnoho skladatelů vyznávající starou školu tvorby a otázkou je, co bude, až nás opustí takoví velikáni jako John Williams nebo Howard Shore. V tomhle směru jsou většinou diskvalifikovány novější soundtracky, kdy až čas ukáže jejich vliv. Soustředit se tedy budu jen na prvních pět míst, proto je jasné, že se nemůže dostat na další zásadní díla jako je Psycho (Bernard Herrman), Lawrence z Arábie (Maurice Jarre), Kmotr (Nino Rota), Sedm statečných (Elmer Bernstein), King Kong (Max Steiner), Planeta opic (Jerry Goldsmith) nebo na Ben Hura (Miklós Rózsa). Své místo by si určitě zasloužil i legendární Ennio Morricone se svou „dolarovou“ trilogií. Z novějších děl bych se nebál časem zařadit například Gladiátora Hanse Zimmera, Titanic Jamese Hornera nebo Debneyho Ostrov hrdlořezů, který je zároveň i jedním z nejméně doceněných. Tak jdeme tedy na úzkou pětku těch nejlepších a nejzásadnějších děl mezi instrumentálními soundtracky. 

1. Hvězdné války - (1977 John Williams)

O prvním místě nemohlo být pochyb. Stejně jako film je slavná i hudba Johna Williamse, kterého Lucasovi doporučil právě Steven Spielberg. Tohle období patřilo u Williamse nejspíš k nejproduktivnějším a složil hned několik legendárních soundtracků. Stejně tím nejslavnějším a s největším vlivem na filmovou historii byly a jsou původní Hvězdné války. Ústřední motiv v "Main Title/Rebel Blockade Runner" ve svém nezaměnitelném heroickém podání dodnes vytváří mrazení nejen u fanoušků. Jedná se o úžasnou ukázku skladatelovi práce při psaní hudby přímo k filmu a přitom vytvoření samostatného popkulturního fenoménu. Jde o nejslavnější tématickou skladbu všech dob, při které si ihned vybavíme vesmírné dobrodružství s nekonečnými možnostmi. Začátek vesmírné ságy nemohl dopadnou lépe. Dodnes je soundtrack dáván za příklad toho, jak má hudba k filmu vypadat a znít. Williams už se přes tento triumf asi nedostane, ale to nemá ani zapotřebí. Do historických knih se už zapsal jako legenda filmové hudby.

Disc 1:
1. 20th Century Fox Fanfare 0:23
2. Main Title / Rebel Blockade Runner 2:14
3. Imperial Attack 6:43
4. The Dune Sea of Tatooine / Jawa Sandcrawler 5:01
5. The Moisture Farm 2:25
6. The Hologram / Binary Sunset 4:10
7. Landspeeder Search / Attack Of The Sand People 3:20
8. Tales Of A Jedi Knight / Learn About The Force 4:29
9. Burning Homestead 2:50
10. Mos Eisley Spaceport 2:16
11. Cantina Band 2:47
12. Cantina Band #2 3:56
13. Binary Sunset (Alternate) [Contains Secret Track:Takes 16-20 Of Main Title] 2:19
Disc Time: 42:53

Disc 2:
1. Princess Leia's Theme 4:27
2. The Millennium Falcon / Imperial Cruiser Pursuit 3:51
3. Destruction Of Alderaan 1:32
4. The Death Star / The Stormtroopers 3:35
5. Wookie Prisoner / Detention Block Ambush 4:01
6. Shootout In The Cell Bay / Dianoga 3:48
7. The Trash Compactor 3:07
8. The Tractor Beam / Chasm Crossfire 5:18
9. Ben Kenobi's Death / Tie Fighter Attack 3:51
10. The Battle Of Yavin (Launch From The Fourth Moon / X-Wings Draw Fire / Use The Force) 9:07
11. The Throne Room / End Title 5:38
Disc Time: 48:15
Total Album Time: 91:08


Vydavatel: RCA Victor (Special Edition)
Datum vydání:1977 (1997 Special Edition)
Složil: John Williams
Orchestr řídil: John Williams
Nahrál: The London Symphony Orchestra
Formát: CD

2. Pán prstenů - (2001 Howard Shore)

Předtím ani potom nebyla ve filmovém světě tak famózní fantasy jako právě Pán prstenů. Peter Jackson dokázal nemožné; uspokojit fanoušky předlohy a zároveň oslovit veřejnost netknutou Tolkienovým dílem. Kultovní román, rozdělený na tři části, si ve světě získal srdce milionů fanoušků a vyhrál nejednu anketu o knihu století. Byl považován za nezfilmovatelný a dá se říct, že to pořád platí, ale Peter Jackson na to šel lišácky a poupravil si to tak, aby každý aspekt byl vyvážený. Filmová trilogie získala bezpočet cen po celém světě, včetně 17 Oscarů. Dodnes je většinou považovaná za nejlepší trilogii co kdy byla natočená a velkou měrou se o to zasadil i skladatel Howard Shore, jenž za svou spolupráci získal tři Oscary (dva za hudbu a jeden za nejlepší píseň pro třetí díl) a musím podotknout, že zaslouženě. Podařilo se mu vytvořit dílo, které nemá obdoby a těžko hledá konkurenci. Korunu všemu nasadily kompletní nahrávky, které posouvají výsledek do těžko dosažitelné výšky. Nejspíš jsem nikdy neslyšel tak propracované dílo z hlediska práce s motivy a jejich rozvádění, což platí i pro trilogii Hobit, jenž to celé dál rozšiřuje. Zde uvádím jen Společenstvo Prstenu vzhledem k tomu, že to šlo o začátek, ale každý díl je vyvážený a sobě rovný.


Disc 1:
1. Prologue: One Ring to Rule Them All 7:16
2. The Shire 2:29
3. Bag End 4:35
4. Very Old Friends 3:12
5. Flaming Red Hair 2:39
6. Farewell Dear Bilbo 1:45
7. Keep It Secret, Keep It Safe 8:53
8. A Conspiracy Unmasked 6:09
9. Three Is Company 1:58
10. The Passing of the Elves 2:39
11. Saruman the White 4:09
12. A Shortcut to Mushrooms 4:07
13. Strider 2:34
14. The Nazgul 6:04
Disc Time: 58:29

Disc 2:
1. Weathertop 2:14
2. The Caverns of Isengard 4:54
3. Give Up the Halfling 4:49
4. Orthanc 1:06
5. Rivendell 3:26
6. The Sword That Was Broken 3:34
7. The Council of Elrond Assembles 4:01
8. The Great Eye 5:30
9. Gilraen's Memorial 5:01
10. The Pass of Caradhras 5:04
11. The Doors of Durin 6:03
12. Moria 2:27
13. Gollum 2:26
14. Balin's Tomb 8:30
Disc Time: 59:05

Disc 3:
1. Khazad-Dum 8:00
2. Caras Galadhon 9:20
3. The Mirror of Galadriel 6:21
4. The Fighting Uruk Hai 11:32
5. Parth Galen 9:13
6. The Departure of Boromir 5:29
7. The Road Goes Ever On (Part 1) 5:58
8. "May It Be" - Enya 3:26
9. The Road Goes Ever On (Part 2) 3:41
Disc Time: 63:00
Total Album Time: 180:34

Vydavatel: Reprise (The Complete Recordings)
Datum vydání: 2001 (The Complete Recordings 2005)
Složil: Howard Shore
Orchestr řídil: Howard Shore
Nahrál: The London Symphony Orchestra
Formát: CD


3. Barbar Conan - (1982 Basil Poledouris) 

Pokud bych měl udělat žebříček nejméně doceněných děl historie, tak by Barbar Conan s přehledem obsadil první místo. V době vzniku trend určoval John Williams. Tvůrci ale zjistili, že takový koncept nefunguje pro jejich zamýšlený výsledek, i když producent Dino De Laurentis si myslel opak a takový styl si přál. Millius s Poledourisem byli přátele a domluvili se, že se nechají inspirovat středověkou výstavbou v monstrózním provedení. Tenhle těžce orchestrální a sborový postup zapříčinil nesmrtelnost tomuto soundtracku a přední místa v žebříčcích oblíbenosti, kde za ty roky nabral na kultu. Opět se ukazuje, jak je Akademie přezíravá, kdy si tento klenot neodnesl ani nominaci. Jeho vliv nejen na žánr fantasy je nezpochybnitelný. Dodnes některé úseky dokážou zvednou posluchače ze židle. Těžko někde najdete hrdinštější hudební doprovod.


Disc 1: Conan The Barbarian
1. Prologue (Film Version) / Anvil Of Crom 03:37
2. Riddle Of Steel / Riders Of Doom 05:33
3. The Gift Of Fury 03:25
4. Column Of Sadness / Wheel Of Pain 04:09
5. Pit Fights 02:45
6. Prologue (Original Version) 01:03
7. Atlantean Sword 03:59
8. Wolf Witch 03:21
9. Theology / Civilization 03:03
10. The Street Of Deviants / Hopefuls At The Tower Of Set 01:28
11. The Tower Of Set / Snake Attack (Las Cantigas De Santa Maria) 05:20
12. Infidels 01:02
13. The Tavern 01:51
14. The Wifeing 02:19
15. In The Court Of King Osric 01:12
16. Conan Leaves Valeria / The Search 06:02
17. The Mountain Of Power / Capture 03:59
18. The Tree Of Woe / Recovery 06:04
Disc Time: 60:12

Disc 2: Conan The Barbarian
1. The Kitchen / The Orgy 06:22
2. Orgy Fight 02:52
3. Funeral Pyre 05:15
4. Battle Preparations / Battle Of The Mounds Part I 05:58
5. Battle Of The Mounds Part II 02:11
6. Battle Of The Mounds Part III / Night Of Doom 05:55
7. Head Chop 00:53
8. Orphans Of Doom / The Awakening 06:28
9. Epilogue / End Titles 05:13
10. Bonus Track: Theology / Civilization (Alternate Version) 03:27
11. Bonus Track: The Tower Of Set (Alternate Cues) 03:36
12. Bonus Track: The Battle Of The Mounds Part II (Original Version) 02:11
13. Bonus Track: Chamber Of Mirrors From "Conan The Destroyer" 07:15
14. Bonus Track: Riders Of Doom (Orchestral Version) 04:05
Disc Time: 61:41
Total Album Time: 121:53

Vydavatel: Prometheus
Datum vydání: 1982 (2. listopad 2010 Prometheus Edice)
Složil: Basil Poledouris
Orchestr řídil: Basil Poledouris (Prometheus Edice vedena Nicem Rainem)
Nahrál: The City of Prague Philharmonic Orchestra and Chorus
Formát: CD


4. Jih proti Severu (1939 Max Steiner)

Je tu vůbec někdo, kdo by neznal jeden z nejslavnějších filmů historie? Jih proti Severu se ocitá na předních místech v každé anketě o nejlepší film a většinou končí buď na prvním nebo na druhém místě za Občanem Kanem (Citizen Kane - 1941) Orsona Wellese či Casablancou. To je ta nejikoničtější trojice filmů. Jednalo se o Zlatou éru Hollywoodu. Vedle osmi Oscarů (film, režie, herečka v hlavní roli, herečka ve vedlejší roli, kamera, výprava, střih, scénář + další dvě ceny - technická a čestná) se snímek pyšnil 13 nominacemi. Zapomínat nesmíme na rekordy v pokladnách kin. Dodnes je film první v tržbách pokud započítáme inflaci.Zajímavé je, že AFI (Americký filmový institut) zařadil hudbu na druhé místo nejzásadnějších děl filmové hudby, přičemž Max Steiner v té době vyšel na prázdno.

Jih proti Severu je nádherný příběh a dávali ho dohromady tři režiséři. Krom toho stojí za řeč i čtyřhodinová délka, což může dost diváků odradit, především ty mladší dnešní doby. Film plný nádherných obrazů, hereckých výkonů ze staré školy a dobová elegance je zárukou zásahu na solar. O hudbu se postaral Max Steiner narozený ještě v Rakousko-Uhersku. Producent David O. Selznick si vybral právě jeho kvůli dřívější spolupráci v RKO Pictures. Steiner na hudbě pracoval přes dvanáct týdnů, což bylo nejdelší období na jednoho člověka. Bylo najato i pět orchestrátorů : Hugo Friedhofer, Maurice de Packh, Bernard Kaun, Adolph Deutsch a Reginald Bassett. Soundtrack je charakterizován dvěma milostnými motivy pro Ashleyho a Melanii a pro vášeň Scarlett k Ashleymu.

Jeho dílo ani dnes neztratilo nic ze své působivosti. Čím víc takovouhle hudbu poslouchám tím více nemám rád tu současnou.Nádherná práce s orchestrem přelévající se z jedné melodie do druhé vyžaduje od posluchače soustředění a pozornost.  Žádná elektronika, žádné popové rytmy, ale vyloženě klasická hudba se vším všudy. Úžasná propojenost nahrávky jen prohlubuje dojmy. Zapomeňte na vypíchnutí některé skladby. Nefungovalo to jako dnes. Celý soundtrack je brán jako jedna skladba. Dejte nahrávce čas, aby se vám rozležela v hlavě. Nádherné dílo starého Hollywoodu odolalo zubu času. Schválně, jak budou znít Zimmerův Temný rytíř, Inception nebo jiná díla z Media Ventures za 70 let.

Disc 1:
1. Main Title 4:06
2. Tara 2:13
3. The O'Hara Family 6:17
4. Scarlett Prepares For The Barbecue 2:20
5. Twelve Oaks 1:17
6. The Barbecue (Extended Version) 5:23
7. Afternoon Nap 1:58
8. Charles Hamilton Challenges Rhett 1:07
9. In The Library 2:31
10. War Is Declared / The Death Of Charles 4:03
11. At The Bazaar 1:03
12. Maryland, My Maryland 1:42
13. Dances 1:51
14. Gettysburg 0:55
15. Outside The "Examinier" Newspaper Office 2:12
16. At The Depot 1:06
17. Christmas At Aunt Pitty's 4:56
18. Melanie And Scarlett Tend The Wounded 1:21
19. Scarlett's Promise (Extended Version) 3:37
20. Train Depot (Extended Version) 2:08
21. Melanie In Labor 0:35
22. Rhett Returns 2:59
23. Escape From Atlanta 2:46
24. Soldiers In Retreat 1:22
25. Rhett And Scarlett On McDonough Road 3:13
26. Twelve Oaks In Ruin / Scarlett Comes Home 4:40
27. I'll Never Be Hungry Again! 6:06
Disc Time: 73:47

Disc 2:
1. Alternate Entr'acte 1:48
2. Battle Montage 2:55
3. The Deserter 1:33
4. Melanie And Scarlett (Extended Version) 3:14
5. It's Over! (Extended Version) 3:04
6. Frank Kennedy Asks For Suellen's Hand (Extended Version) 3:07
7. Paddock Scene 5:26
8. Gerald's Death (Extended Version) 2:26
9. Old Folks At Home (Swanee River) 0:17
10. The New Store 0:52
11. Scarlett In Shantytown 2:30
12. Ashley And Dr. Meade / Frank's Death 1:57
13. Belle Watling And Melanie 2:42
14. Scarlett Gets Tipsy 0:45
15. New Orleans Honeymoon 0:30
16. Can-Can 0:34
17. Scarlett's New Wardrobe 0:47
18. Scarlett's Nightmare 2:24
19. Bonnie's Birth 1:20
20. Twenty Inches! 4:43
21. The Lumber Mill 2:11
22. After The Party 2:52
23. London 2:35
24. Rhett And Scarlett's Fight 3:31
25. The Death Of Bonnie 2:27
26. Melanie And Mammy 3:49
27. The Death Of Melanie 5:19
28. Scarlett In The Mist / Rhett Leaves 5:54
29. Flashback / Finale 1:20
Disc Time: 72:52
Total Album Time: 146:39

Vydavatel: Rhino Movie Music
Datum vydání: 1996
Složil: Max Steiner
Orchestr řídil: Max Steiner
Nahrál: The Warner Brothers Studio Orchestra
Formát: CD

5. Čelisti (1975 John Williams)

Jednalo se o první komerční trhák Stevena Spielberga (ve své době byl číslo jedna než ho vystřídaly Hvězdné války; se započtením inflace snímek vydělal přes dvě miliardy dolarů celosvětově!) a i dnes, po víc jak třiceti letech od premiéry, film dokáže spolehlivě navodit strach z neznáma. Spielberg se skvěle rozhodl, že žraloka nechá pod hladinou co nejvíce času a ukáže ho divákům až v závěru. Otázkou je, zda za jeho rozhodnutím nestály spíše problémy s mechanickou loutkou zabijáka. Sám režisér se vyjádřil, že natáčení Čelistí bylo jedno z nejhorších a to byl jeden z hlavních důvodů, proč nevzal natáčení druhého dílu. Všechny problémy ale vzaly za své při pohledu na tržby a všemožná ocenění po celém světě, nemluvě o čtyřech Oscarech, kde se dostalo i na Johna Williamse, pro kterého to byla v té době druhá cena Akademie. Svou prací se nemalou zásluhou zasloužil o obrovský úspěch filmu. Čelisti patří k nejcitovanějším snímkům historie, nemluvě o slavném hlavním motivu. Zajímavá je historie ústředního tématu, kdy Spielberg přišel za Williamsem a požádal ho o předvedení hudby. Ten mu část ukázal na klavír a Spielberg na to reagoval slovy „To si děláš srandu?“. Oba pak byli překvapeni, jak monstrózně to znělo při zahrání orchestrem. Titulní téma se tak stalo jedním z nejznámějších a staví se na úroveň Hvězdných válek. Williams v titulním motivu shrnul hned několik témat – postupné přibližování žraloka k oběti, kdy orchestr zrychluje (těžké záseky violoncella) a použití harfy jako simulaci vodní hladiny. Samotný motiv nám dává najevo, že se žralok přibližuje k oběti. I díky hudbě se v té době báli lidé pomalu jít do vany.

1. Main Title and First Victim 3:30
2. The Empty Raft 1:23
3. The Pier Incident 2:22
4. The Shark Cage Fugue 2:00
5. Shark Attack 1:18
6. Ben Gardner's Boat 3:31
7. Montage 1:31
8. Father And Son 3:43
9. Into The Estuary 2:51
10. Out To Sea 2:58
11. Man Against Beast 5:34
12. Quint's Tale 2:41
13. Brody Panics 1:10
14. Barrel Off Starboard 1:31
15. The Great Shark Chase 3:28
16. Three Barrels Under 2:05
17. Between Attacks 2:06
18. The Shark Approaches 2:41
19. Blown To Bits 3:03
20. End Titles 1:52
Total Album Time: 51:18


Vydavatel: Decca Records (25th Anniversary Collector's Edition)
Datum vydání: 11. července 2000
Složil: John Williams
Orchestr řídil: John Williams
Nahrál: The London Symphony Orchestra
Formát: CD

Tohle je tedy podle mne hlavní pětka, která se nesmazatelně a zcela zásadně zapsala do filmové hudby. Můj výběr pramenil z informací Amerického filmového institutu, kdy jsem drtivou většinu z výběru slyšel a zhodnotil dle sebe. Přesto můj vlastní žebříček by vypadal o něco jinak. To nic nemění na tom, že všechny zmíněné skladatele obdivuji za jejich přínos. Kvalitu vždy nejlépe prověří až čas. 

Článek dostupný i na Abyssu.

11. 1. 2014

The Hobbit: Desolation of Smaug - Howard Shore

Tak jsme po roce opět ve Středozemi a opět kontroverzně, i když oproti prvnímu Hobitovi o něco jinak. Peter Jackson se s předlohou příliš nemazlil a přinesl svou verzi příběhu, která se jen inspiruje Tolkienem. Jedni nadávají, druzí chválí. Možná až čas otupí hrany na přijatelnou úroveň a lidé si začnou všímat chytrých změn oproti předloze. Ve stejném duchu se nesou slova i na adresu Howarda Shora, který to tentokrát vzal od podlahy a dokázal vytvořit hudbu dosud ve Středozemi neslyšenou. Při prvním poslechu mě zarazily dvě věci – neuvěřitelná temnost, která zastiňuje i Pána prstenů a hromada nového materiálu. I tyto dva aspekty potřebují nejspíš dozrát, aby si našly cestu k posluchačům. Veselost a hravost jedničky je pryč, přesto hudba přesně zapadá do universa. Její šance na úspěch je i tak minimální. Akademie maximálně ocení díl třetí a posluchači, zvyklí na přímočarou pompéznost z Lotra nebo Neočekávané cesty, mohou být taktéž zklamaní z výsledku. Bohudík to nemá nic společného s kvalitou výsledného díla.




Nemá smysl chodit kolem horké kaše. Desolation of Smaug je vynikající soundtrack, který svou propracovaností, a svým způsobem i originalitou, měl jasně figurovat na nejvyšších místech žebříčků. Staré motivy využívá Shore jen okrajově, celkově do nás pálí nové a nové nápady. Dočkali jsme se jak nového tématu pro Medděda (ve filmu dost nevyužitý, doufám v rozšířenou verzi), Tauriel, Jezerní město nebo Temný hvozd. Je toho opravdu hodně a napěchované do více jak dvou hodin. Už úvodní skladba "The Quest For Erebor" dává tušit, že tentokrát nás čeká něco jiného. Samozřejmě nemá smysl mluvit o tom, že po kritice u jedničky najednou Shore složil něco jiného. Na této hudbě se pracovalo simultánně s ostatními díly po celou dobu natáčení.


V "The Quest For Erebor" nás vedle úvodních temných tónů čeká jak motiv samotného Hobita, tak i Hůrky v čase 1:06 známé ze Společenstva Prstenu. Tam byl ke slyšení ve skladbě "Strider", aspoň pokud jde o kompletní nahrávku. Tato skladba je vlastně jako jedna z mála pomalejších, což platí hlavně pro první CD. Právě druhé „zpomalení“ představuje "Feast of Starlight" (v závěru můžeme slyšet část ze Dvou věží) v sopránové podobě, která nám přináší (milostný?) motiv pro Tauriel a objeví se v jedné z nejlepších skladeb na albu ("Beyond the Forest", stejně tak v "Kingsfoil", kde je kratičký odkaz na Společenstvo a Arwen), dává tím soundtracku srdce. Jedná se o nejemocionálnější skladbu na albu a právě zde máme i hrdinské téma pro Tauriel, jenž zaznívá i v "The Forest River". Asi je zbytečné dodávat, že ji slyšíme při scéně se sudy, kdy Tauriel, Legolas a ano, i Bombur, likvidují skřety, čímž chrání trpaslíky při jejich slalomu na řece.




"A Necromancer" díky hlubokým basům spolehlivě nabudí na zvuk Mordoru. Motivu jsme se dočkali už v Neočekávané cestě, ale teprve v Desolation of Smaug získává patřičný prostor. Využití stejných nástrojů umožňuje plynulé přejetí na Mordor v "A Spell of Concealment". Tuhle podobu jsme mohli slyšet v Návratu krále při návštěvě Froda, Sama a Gluma Minas Morgul, ze kterého následně vyšla armáda. V tomhle směru skvěle naláká "Flies and Spiders". Sice začíná pomalu, ale zdání klame. Už první ostřejší zaříznutí smyčců dává vzpomenout na Odulu, i když je celé téma rozvedeno do gigantických deseti minut. Díky střídání pocitů a tempa nikdy nezačne skladba nudit. V 6:43 zazní známé to téma pro Jeden prsten, abychom se následně opět dočkali zrychlení v elfském duchu, rozumějte, motiv pro Tauriel.

Elfská návštěva ve "Woodland Realm" opět dokáže střídat tajemnost s emocemi, jak to umí právě Shore. V závěru nás čekají náznaky tématu pro Tauriel v dechové podobě. V "The High Fells" nás Gandalf zavede k hrobům nazgúlů. Stěžejním se stává z nějakého důvodu až stísňující dětský vokál, za nímž se skrývá další sbor. První známky bylo možné slyšet už v "The House of Beorn". Vedle vokálu nás čekají i okrajově mordorské zvuky, což je pochopitelné.




V "Protector of the Common Folk" se poprvé setkáváme s motivem pro Jezerní město (v první minutě doplněné o trpasličí ereborský motiv), které plně zazní v "Thrice Welcome" (okrajově v "Durin’s Folk"). Zde předvádí Shore naplno znova svůj talent pro napsání poutavé melodie – jednoduché, chytlavé, snadno zapamatovatelné. Připomíná středověké lidové melodie. Stejnou sílu má i velkolepá skladba "Girion, Lord of Dale" hrající (3:07) při hledání Thorinova rodokmenu Bardem a následné recitování proroctví. Emocionálně opět jedna z nejsilnějších melodií nejen na albu, kdy jde o motiv Durinova domu. Až jde člověku husina po zádech. Za to Bardův motiv se nejspíše rozvine až ve třetím díle do hrdinských rozměrů.


Dalším překvapením je většinová ignorace motivů trpaslíků z Neočekávané cesty. Zde vždy zazní jen okrajově a nikdy tak velkolepě, jako tomu bylo při Neočekávané cestě. Na druhou stranu je to asi jen dobře. Přesycení v jedničce bylo až příliš. Za to "In the Shadow of the Mountain" dává částečnou hravostí vzpomenout jak na jedničku, tak motivem na trpaslíky nebo v závěru na draka v plíživém pojetí strachu. Vzpomínku na staré časy dává i "The Courage of Hobbits" začínající svým roztomilým způsobem, ale opět najíždějící na temnou vlnu předznamenávajíc setkání s drakem. Šmak ovládl celý závěr soundtracku od "Inside Information". Nedá se říci, že by šlo o nový motiv, když jsme ho měli možnost slyšet už v Neočekávané cestě při Bofurově zmínce o bestii v Hoře. Dominancí jsou jistojistě kovové údery. Drak uvádí, že není největším nebezpečím Středozemě, to teprve přichází (Sauron), což je chytré spojení obou záporáků, a to i hudebně.


Jak je zvykem, čeká nás i titulní píseň od Eda Sheerana pod názvem "I See Fire". Na počátku jsem nadával nad moderním zvukem a přílišné hlasové uhlazenosti pro zalíbení se MTV publiku, ale více a více se skladba zařezávala pod kůži, až se stala jednou z nejlepších ve Středozemi hned za "Song of the Lonely Mountain" z jedničky a "Into the West" z Návratu krále. Opravdu Enyu nemusím. :) Intonačně dobře zvládnuté, textařky silné, stejně tak po stránce melodické.


Člověk by mohl soundtrack rozebírat dlouhé hodiny. Práce s motivy je znova prvotřídní, stejně tak jejich provázání, čímž se z Hobita a Pána prstenů stává skutečně jeden velký příběh. Taková "The Hunters" využívá spousty motivů z druhého dílu, kdy dokonce přednese krátce smyčcové inferno z Návratu krále v čase 5:00 - 5:14, aby opět přejelo k Legolasovi a k motivu slyšeném při scéně se sudy. Na to nás skladatel zasype dojemnou cellovou částí ze scény, kdy Thorin a spol. najdou své mrtvé předky v místnosti. 


Shore si nezaslouží uznání jen za tohle, ale i za to, že i přes cca patnáct hodin hudby, kterou má zatím na kontě ve Středozemi dokázal nyní předvést hromadu nápadu a odlišit se od zbytku, aniž by narušoval kouzlo a návaznost. V očích komerční veřejnosti mu to ubírá díky zmiňované temnotě a mnohem menšímu zaměření se na bombastičnost, kdy dává přednost vyprávění příběhu skrze noty. Vše opět čistě orchestrální záležitost objevující nové zvuky, aniž by použil syntetický prvek. Bez váhání se dá Desolation of Smaug označit za jeden z nejlepších soundtracků roku 2013. Hodnocení samo o sobě je oříšek, ale díky neuvěřitelné práci na hudbě a promyšlenosti to nejde jinak. Málokdy se ukáží takhle propracované soundtracky. Pokud nepočítám Shora, tak snad jen Williams předvedl ve Star Wars takhle obdivuhodnou práci.


Využité hlavní motivy:

* nové motivy pro druhý díl
  • Misty Mountains
  • Bilbův motiv
  • Thorinův motiv
  • Motiv Ereboru
  • Motiv Arcikamu
  • Azogův motiv
  • Šmakův Motiv
  • Nekromantův motiv
  • Sauronův motiv
  • Motiv Tauriel *
  • Motiv Legolase *
  • Motiv Thranduila *
  • Motiv Barda *
  • Motiv Jezerního města *
  • Motiv starosty Jezerního města *
  • Motiv Temného hvozdu *
  • Motiv Durinova domu *
  • Motiv Lesní říše *
  • Motiv Medděda *
P.S: : Přidávám i videoblog právě o hudbě ke druhému dílu, kde se dozvíme podrobnosti o tvorbě, nápadech, použitých nástrojích a místě nahrávání, kdy Londýn vystřídal Nový Zéland a orchestr nyní neřídil Shore, ale Conrad Pope.

Tržby v USA : 236 milionů dolarů
Tržby z USA - inflace : ---
Tržby za víkend : 74 milionů dolarů
Tržby celosvětově : 763 milionů dolarů
Rozpočet : 225 milionů dolarů (?)
Oscar : ---
Premiéra : 13.12. 2013
Distributor : Warner Bros.
Délka : 161 minut
Žánr : fantasy, drama

Disc 1:
1. The Quest for Erebor 3:22
2. Wilderland 4:56
3. BONUS TRACK: A Necromancer 2:54
4. The House of Beorn (Extended Version) 4:52
5. Mirkwood (Extended Version) 5:31
6. Flies and Spiders (Extended Version) 9:35
7. The Woodland Realm (Extended Version) 5:14
8. Feast of Starlight 2:48
9. Barrels Out of Bond 1:50
10. The Forest River (Extended Version) 5:10
11. Bard, a Man of Lake-town (Extended Version) 3:18
12. The High Fells (Extended Version) 3:38
13. The Nature of Evil 3:20
14. Protector of the Common Folk 3:35
Disc Time: 60:03

Disc 2:
1. Thrice Welcome 3:33
2. Girion, Lord of Dale (Extended Version) 4:15
3. Durin's Folk (Extended Version) 3:04
4. In the Shadow of the Mountain 2:15
5. A Spell of Concealment (Extended Version) 3:22
6. On the Doorstep 7:46
7. The Courage of Hobbits 3:00
8. Inside Information 3:48
9. Kingsfoil 2:25
10. A Liar and a Thief 3:41
11. The Hunters (Extended Version) 9:55
12. Smaug (Extended Version) 6:29
13. My Armor Is Iron 5:16
14. I See Fire (performed by Ed Sheeran) 5:00
15. Beyond the Forest 5:25
Disc Time: 69:14

Celkový čas: 129:17

10/10

7. 1. 2014

Top 10 soundtracky roku 2013

Vždy je těžké vybrat úzkou skupinu těch nejlepších za dané období a u filmové hudby to platí dvojnásob. O nominaci na Oscara bude usilovat 93 skladatelů se 114 soundtracky, přičemž za ten rok vyšlo ještě mnohonásobně více hudby. Každý má svého favorita, kdy ho bude dávat do popředí. Na druhou stranu, i když vyšlo tolik ostéček, tak to neznamená, že vždy jde o něco poslouchatelného. Většina balancuje někde na hranici průměru. Kritériem pro výběr je nejen fungování ve filmu, ale i při samostatném poslechu. Dále by měla hudba mít jasného autora, slušnou délku, určitou originalitu a hloubku. Berte tedy onen žebříček jako to nejlepší z filmové hudby, jak to vidím já. Do diskuze můžete přidat svou topku za rok 2013.

10. Gravitace (Gravity)





Vydavatel: WaterTower Music
Skladatel: Steven Price
Dirigoval: Geoff Alexander
Datum vydání: 17. září 2013

Rozhodně nepatřím k těm, co by byli z filmu nadšení. Ano, vypadá to pěkně a stejně pěkně to zní, ale film tím nedokáže zakrýt, že je vlastně o ničem. Sice si hraje na survival, to by ale musel mít realistické pozadí, což nemá. Jeho největším kladem je technická stránka - triky, zvuk a samozřejmě hudba. Na CD nejde sice o nic tak uchvatného, ale ve filmu to dělá sakra hodně. Velké plus patří Priceovi za velice slušnou hybridní hudbu. Ukázka.

9. Zlodějka knih (The Book Thief)





Vydavatel: Masterworks
Skladatel: John Williams
Dirigoval: John Williams
Datum vydání: 8. listopadu 2013

To by tu nesměl chybět John Williams. Bohužel nepřináší absolutně nic nového a mnoho postupu připomíná nejen Jurský park. Přesto to po technické a profesionální stránce stačí s přehledem na ty nejlepší. John to bral asi jako bokovku a už se pilně připravuje na nové Hvězdné války. Ukázka.

8. Percy Jackson: Sea of Monsters





Vydavatel: Sony Classical
Skladatel: Andrew Lockington
Dirigoval: Nicholas Dodd
Datum vydání: 6. srpna 2013

Jako fantasy průměr a jako film pod ním. Jedničku jsem překousal díky zajímavosti nového světa z čehož dvojka už těžit nemohla. Tím nejlepším je bezpochyby hudba, kdy se Andrew překonal. Skvěle odvedená práce, kterou jsem zmínil už ve své recenzi. Ukázka.

7. Mandela: Long Walk to Freedom




Vydavatel: Decca Records
Skladatel: Alex Heffes
Dirigoval: Alex Heffes
Datum vydání: 25. listopadu 2013

Nejspíš nejlepší Heffesův soundtrack. Skvělé etnické vokály a syntéza nástrojů, kde Alex neopomenul použít decentně i své kytary, aniž by tím narušoval kompaktnost. V několika momentech odrovnávající a podmanivá funkčnost jak na albu, tak ve filmu. Nezadá si s tím nejlepším z Krvavého diamantu od Howarda. Ukázka.

6. Nevědomí (Oblivion)




Vydavatel: Back Lot Music
Skladatel: M83 - Joseph Trapanese, Anthony Gonzales
Dirigoval: Joseph Trapanese
Datum vydání: 9. dubna 2013

Vizuálně úchvatné sci-fi, kde Kosinski vyměnil duo Daft Punk za M83, čímž opět potvrdil šťastnou ruku při výběru doprovodné hudby. Vše je podřízeno malebným obrazům. I tak si říkám, zda na šestku nedat spíše Mandelu. Ukázka.

5. Ledové království (Frozen)





Vydavatel: Walt Disney Records
Skladatel: Christopher Beck
Dirigoval: Stephen Oremus (hudba), Tim Davies (písně)
Datum vydání: 25. listopadu 2013

Jedno z největších filmových překvapení roku. Do toho si ještě Beck, po fiasku s R.I.P.D., nechal to nejlepší sem. Nádherně podmanivá hudba, která má minimálně téměř jistého plešouna za nejlepší píseň. Takřka pohádková záležitost. ;) Ukázka.

4. Thor: Temný svět (Thor: The Dark World)



Vydavatel: Intrada
Skladatel: Brian Tyler
Dirigoval: Brian Tyler
Datum vydání: 5. listopadu 2013

Film v několika oblastech zklamal, i tak ale dopadl lépe než tragický Iron Man 3. Volba Marvelu na Tylera byla trefou do černého a ten přinesl nejspíš to nejlepší z hudebního světa okolo Avengers, i když už tento styl zní poněkud genericky. Už Iron Man 3 nebyl špatný po hudební stránce, ale na něm se Tyler rozcvičoval. Lépe mu sedlo Thorovo kladivo. Loni měl Brian dobrý rok. Ukázka.

3. 47 Roninů (47 Ronin)




Vydavatel: Varese Sarabande
Skladatel: Ilan Eshkeri
Dirigoval: Andy Brown
Datum vydání: 17. prosince 2013

Je téměř jisté, že Eshkeri může na nějakou cenu zapomenout, nic to ale nemění na tom, jak skvělou hudbu dodal posluchačům. Ze západní produkce se směle může měřit s Gejšou Johna Williamse nebo Posledním samurajem Hanse Zimmera. Ukázka.

2. Hobit: Šmakova dračí poušť (The Hobbit: Desolation of Smaug)




Vydavatel: WaterTower Music
Skladatel: Howard Shore
Dirigoval: Conrad Pope
Datum vydání: 10. prosince 2013

Shore si musel vyslechnout kritiku za první díl, i když celkem neprávem. Zpětně se jeví promyšlenost motivů ještě víc a druhým dílem potvrdil svou genialitu pro práci s obrazem a hudbou. Asi jen jednou mi to ve filmu zaskřípalo, ale jinak Shore slušně šlape na plyn a dodal nečekaně temné album, které v tomhle směru za sebou nechává i Pána prstenů. V několika oblastech proti němu ztrácí, jenže i tak je míra propracovanosti neuvěřitelná. Ukázka.

1. Mortal Instruments: Město z kostí (Mortal Instruments: City of Bones)



Vydavatel: Milan Records
Skladatel: Atli Orvarsson
Dirigoval: Atli Orvarsson
Datum vydání: 20. srpna 2013

První místo se může zdát jako kontroverzní, ale není. Ve prospěch MI sice hrálo hlavně to, o jak velké překvapení se jednalo, jinak by tu ale byl Shore s Hobitem. Absolutně jsem nečekal, že by to Atli takhle rozbalil ve všech směrech. Zvukově jde o klasickou práci Remote Control, ale práce s melodií, jemností a velkolepostí, je precizní. Hobita sráží v mých očích přílišná temnost a skřípající scéna při vstupu do Ereboru, kdy hraje jedna melodie, ta skončí, chvíli je ticho, a pak začne hrát znova od začátku. Tahle do očí/uší bijící recyklace mi opravdu vadí. Zbytečně to kazí celkový dojem. Mortal Instruments se toho vyvaroval, i když ve filmu trpí zase něčím jiným, za což ale Atli nemůže. Jemné prvky se tam ztrácí za zvukem, proto si je můžeme vychutnat až na CD. Hudební překvapení roku. Ukázka.

 
Design by Free WordPress Themes | Bloggerized by Lasantha - Premium Blogger Themes | Affiliate Network Reviews